Si la mar fuera de tinta
y el cielo de papel doble
no se pudiera escribir
lo falso que son los hombres.
La mujer que quiere a dos
no es tonta sino advertida
si una vela se le apaga
la otra le queda encendida.
Y el vino se llama vino
yo me llamo tomaré
si el vinito se me acaba
yo también me acabaré.
Oiga mi amigo cantor
porqué se quiere morir
si a usted le falta la vida
y a mí me puede pedir.
En el pago donde vivo
es muy lindo pa' vivir
allá las mujeres pagan
pa' tener con quien dormir.
Si allá las mujeres pagan
pa' tener con quien dormir
yo también voy a pagarle
por ver si ha i' de resistir.
martes, 6 de agosto de 2013
jueves, 1 de agosto de 2013
domingo, 7 de julio de 2013
30/7 - Luis Tedesco
Luis Tedesco (1941) nació en Buenos Aires. Es autor de los
libros de poemas: Los objetos del miedo (Juárez Editor, 1970), Cuerpo (Cuarto
poder, 1975), Paisajes (Torres Agüero Editor, 1970), Reino Sentimental (Torres
Agüero Editor, 1985), Vida privada (GEL,1995), La dama de mi mente (GEL, 1998),
En la maleza (GEL, 2000), Aquel corazón descamisado (GEL, 2002), Lomas del
Mirador (Corregidor 2006), Hablar mestizo en lírica indecisa (2009) (Malón en
Cautiverio (Puente Activo, 2013)
Participa activamente en la vida literaria del país como
jefe de publicaciones y editor, actividades que desempeñó en Ediciones
Librerías Fausto, Editorial de la Universidad de Belgrano, ECA (Ediciones
Culturales Argentinas), EUDEBA, Torres Agüero Editor y Corregidor. Actualmente
es el Director de Nuevohacer – Grupo Editor Latinoamericano, casa editorial que
edita la revista semestral Hablar de Poesía, con dirección de Ricardo H.
Herrera.
Tal como él mismo declara se dedicó siempre a la fabricación
de libros. Se inició en 1963 en Omeba como corrector de estilo, luego diagramador
y jefe de producción. Continúa en Librerías Fausto donde traba una sólida
amistad con Lucho Torres Agüero.
Además de su producción poética ha estado siempre vinculado
a las letras como editor o jefe de publicaciones en diversas editoriales:
Librerías Fausto, Universidad de Belgrano, ECA (Ediciones Culturales
Argentinas), EUDEBA, Torres Agüero Editor y Corregidor.
Agosto en Lecturas en el CCC
LUZ
Es domingo, las seis de la tarde de un domingo de invierno. Las cosas se añaden entre sí, vagamente tumultuosas, luego se apagan. No les debo trazo de imagen, pero nada hago para salir del letargo de la casa. Veo sobre la sombra lo que la sombra ve. Muchísimo tabaco y muchísimo café se agregan al grave licor concedido a la quietud de mi cuerpo. Todo está donde debe estar, todo cayó en el lugar dispuesto por la hegemonía del Maniatar Sucesivo. Esa es la norma: preservar lo constante, restañar lo desasido de su forma. Es domingo, es una fría tardecita de invierno y anochece. Crezco y decrezco en claroscuro silencio, sin extensión, sin vorágine de lucha la encarnación que soy, esfumado contorno de alguna consistencia. Me prefiero así: impreciso, postergado, desprovisto de lámpara, lejos, por ahora, el simulacro de luz que retiene lo constante.
martes, 28 de mayo de 2013
28 de Mayo: Miguel Gaya y Rafael Vásquez
Registros de las lecturas de Miguel Gaya y Rafael Vásquez AQUÍ
martes, 7 de mayo de 2013
lunes, 6 de mayo de 2013
Mayo en Lecturas en el CCC: Miguel Gaya y Rafael Vasquez
Rimbaud y los perros
Durante sus correrías por
África
Arthur Rimbaud era asediado
por los perros.
Amarillos, feroces,
persistentes,
trotaban y gruñían
mezclándose en la sombra del
poeta.
Reproduciéndose a dentelladas
famélicas.
Todas las mañanas Rimbaud
llenaba sus bolsillos de
piedras afiladas
para mantener a raya a los
perros
que palpitaban
por su carroña.
Lo que iba dejando a su paso
los alimentaba.
Ruinas y hombres oscuros
rajados a latigazos
de un idioma incomprensible.
Los perros de Rimbaud lo
atormentaban.
A veces lo esperaban
echados en las galerías
y lamían sus manos.
Otras
con los pelos erizados
y las fauces rojas
lo acechaban encorvados
en la oscuridad.
Nunca supo qué le producía más
terror.
Los vio en África.
Los procreó en Roche.
En Marsella lo alcanzaron
y les dio de comer su pierna.
Adiós les dijo
al expirar.
Miguel Gaya (Ayacucho, provincia de Buenos Aires, 1953)
integró en 1979 el Grupo Onofrio de Poesía Descarnada junto con Javier Cófreces
y Jonio González. Miembro del Comité Editorial de la revista de poesía La Danza
del Ratón, desde 1981 hasta su transformación en Ediciones en Danza en 2001. En
poesía ha publicado: La vida secreta de los escarabajos de la playa (Ediciones
de la Claraboya, Bs. As. 1982), Levanta contra el viento la cabeza oscura
(Ediciones de la Claraboya, Bs. As. 1983), Colección Robin Hood (Editorial Acme
Agency, Bs. As. 1994), Siluetas en la corriente del río (Ediciones del Cronopio
Azul, Bs. As. 2000), Los Poetas Salvajes (Ediciones en Danza, Buenos Aires
2003), Lo efímero y otros poemas inestables (Ediciones en Danza, Buenos Aires
2009), Mediterráneo (Buenos Aires 2010), El alma y otros lugares (Ediciones en
Danza, Buenos Aires 2012). En novela ha publicado: Contemplar ese animal
sangriento, finalista del Premio Biblioteca Nacional 2006, y Una pequeña
conspiración, finalista Premio Novela Negra 2011.
Viejas fotografías
Uno no sabe nunca, mientras toma las fotos,
qué sentido tendrán cuando los años
nos cambien el paisaje, la ciudad, los lugares
o también las personas
que encerradas en ese cuadradito de papel que perdura
hayan envejecido o ya no estén.
Hay un recuerdo
con aire a eternidad que no se cumple
y si olvidamos anotar la fecha
sólo a veces los cambios en la edad se adivinan.
La memoria resbala por esos desencuentros
y nos perdona apenas.
Nadie llora despierto sobre las viejas fotos.
No se explica
Si uno explicara qué quiso decir con la palabra.
Si el claroscuro del poema fuera
el dibujo coherente de la anécdota:
aquí estaba el amor,
en esta mesa del bar nos encontrábamos,
esa noche fue así.
¿Dónde quedó aquel diálogo
que omitimos sabiéndolo
porque el recuerdo a veces se atesora?
La desnudez nos ilumina.
Si todo el tenue relato de expusiera
secuencia por secuencia
como una vieja película olvidada
ya no nos quedaría
más nada por decir
y llegaría el silencio.
Por eso es que el poema no se explica.
Rafael Vásquez nació en
Buenos Aires en 1930. En los años 60 integró el grupo Barrilete y el consejo de dirección de la revista del mismo nombre.
También participó junto a otros autores en el disco Buenos Aires vuelta y vuelta (1966). Entre 1982 y 1986, formó parte
del Grupo de los Siete que editó
varios cuadernillos de poesía.
Publicó los libros de poemas: La verdad al viento (1962), Apuesta
diaria (1964), La vida y los
fantasmas (1968), La piel y la
alegría (1973), Hay sol en Buenos
Aires (1975), Cercos de la memoria
(1992), Este sitio sin paz de la memoria
(2007). Además, un cuadernillo editado por la Secretaría de Educación del
Gobierno de la ciudad de Buenos Aires, Rafael
Vásquez-Ciclo de Poetas del 60 (2003), aproximación bio-bibliográfica sobre
el poeta desaparecido Roberto Jorge Santoro, con un apéndice documental y una
selección de su poesía.
Recibió el Tercer Premio “Evaristo Carriego” del Consejo del
escritor (1962); la Faja de Honor de la SADE (1964); Mención en el Concurso
Municipal de Literatura de la ciudad de Buenos Aires, poesía édita, bienio
1992/1993 (1998). Fue incluido en ocho antologías editadas en el país y una en
el Paraguay.
Su último libro, del que fue extraída la biografía, es
Explicaciones y retratos (2011)
miércoles, 1 de mayo de 2013
lunes, 22 de abril de 2013
sábado, 9 de marzo de 2013
Juan García Gayo
Nació en Buenos Aires en 1932. Premiado por el Fondo Nacional de las Artes, obtuvo un Tercer Premio Municipal por su libro “Cactus con flores amarillas” y el Primer Premio Municipal por “Blue Lines”. Poemas suyos figuran en discos y antologías publicadas en Argentina y España y han sido traducidos al portugués, francés, inglés y alemán.
Colaborador en diversas publicaciones dedicadas siempre a la poesía, fue codirector de la revista Nueva Crítica y, junto con el poeta Enrique Puccia, del programa radial Hojas de Hierba.
Publicó
De emblemas y viajeros,
Jardín Botánico,
Las visitas nocturnas,
Cactus con flores amarillas,
Blue Lines,
Inosha,
La Casa 10.
Tradujo, entre varios autores de lengua inglesa y portuguesa, a Emily Dickinson, Edwin Muir, Clarice Lispector, Fernando Pessoa, Adelia Prado, Ledo Ivo y Machado de Assis.
Periodista profesional, se desempeñó como secretario de redacción de La Prensa, jefe de prensa del Fondo de las Artes y de la Academia Nacional de Bellas Artes y como coordinador y jefe de redacción en las editoriales Abril y Columba.
Colaborador en diversas publicaciones dedicadas siempre a la poesía, fue codirector de la revista Nueva Crítica y, junto con el poeta Enrique Puccia, del programa radial Hojas de Hierba.
Publicó
De emblemas y viajeros,
Jardín Botánico,
Las visitas nocturnas,
Cactus con flores amarillas,
Blue Lines,
Inosha,
La Casa 10.
Tradujo, entre varios autores de lengua inglesa y portuguesa, a Emily Dickinson, Edwin Muir, Clarice Lispector, Fernando Pessoa, Adelia Prado, Ledo Ivo y Machado de Assis.
Periodista profesional, se desempeñó como secretario de redacción de La Prensa, jefe de prensa del Fondo de las Artes y de la Academia Nacional de Bellas Artes y como coordinador y jefe de redacción en las editoriales Abril y Columba.
martes, 16 de octubre de 2012
domingo, 7 de octubre de 2012
domingo, 9 de septiembre de 2012
sábado, 11 de agosto de 2012
Videos de las lecturas
lunes, 6 de agosto de 2012
Juan Carlos Moisés
IDEAS
sí
ha tenido ideas
cuando creció le dijeron
que no debía tener ideas
sólo verlas desde lejos
y no tocarlas no arrimarse a ese fuego
pero era simple y natural
tener ideas
como tener dos pies dos manos una
nariz o amar a Claudia
eso le causó contratiempos
no le fue permitido vivir
con ideas
entonces
debió de haber escuchado una voz una voz
sórdida decirle: debajo
del mundo
en ese lugar oscuro y frío
no se necesitan ideas
no
Juan Carlos Moisés
(Sarmiento, Chubut, 1954). Publicó Poemas encontrados en un huevo (1977), Ese
otro buen poema (1983), Querido mundo (1988), Animal
teórico(2004), Palabras en juego (2006), Museo de
varias artes (2006) y Esta boca es nuestra(2009). Figura,
entre otras, en Una antología de poesía argentina, Lom ediciones,
Santiago, Chile, 2008, y 200 años de poesía argentina, Alfaguara,
Buenos Aires, 2010. Director teatral y dramaturgo. Publicó las obras El
tragaluz (2007) y Desesperando(2008), y el libro de
cuentos La velocidad de la infancia (2010). Como dibujante y
guionista de historietas ha publicado trabajos en medios gráficos. Vive en su
pueblo natal.
Juano Villafañe
ÚLTIMO APRENDIZAJE
Con mi padre aprendí que antes de morir hay que encontrar a la madre.
Con mi madre,
que uno se muere sin padre y sin madre.
En el ramo vive el jardín y en su fondo se fija el otro ramo.
Con la pérdida se acrecientan los ramos y los fondos del ramo.
Pero ya nadie levanta el jardín con las manos, sólo se desea la entrega y se ofrece su fondo.
Nadie levanta un jardín, por eso estamos llenos de fondos y de ramos.
Es imposible levantar un jardín, como exceso nos rodean sus habitantes, su perfume y su fondo.
Uno va solo a la cita con su ramo de espera y uno espera levantarla.
Ella espera el ramo, su primer perfume.
A mi madre la subí con su ropa de teatro.
Es imposible levantar un jardín.
Con mi padre aprendí que antes de morir hay que encontrar a la madre.
Con mi madre,
que uno se muere sin padre y sin madre.
En el ramo vive el jardín y en su fondo se fija el otro ramo.
Con la pérdida se acrecientan los ramos y los fondos del ramo.
Pero ya nadie levanta el jardín con las manos, sólo se desea la entrega y se ofrece su fondo.
Nadie levanta un jardín, por eso estamos llenos de fondos y de ramos.
Es imposible levantar un jardín, como exceso nos rodean sus habitantes, su perfume y su fondo.
Uno va solo a la cita con su ramo de espera y uno espera levantarla.
Ella espera el ramo, su primer perfume.
A mi madre la subí con su ropa de teatro.
Es imposible levantar un jardín.
Juano Villafañe: nació
en Quito, Ecuador, en 1952. Reside en Buenos Aires, Argentina, desde 1955.
Formó parte del taller literario “Mario Jorge De Lellis” en la década del
setenta. Entre los años 1976 y 1982 viajó por Bolivia, Perú, Ecuador, Colombia
y Venezuela, realizando actividades literarias en universidades y centros
culturales. Fue cofundador de las revistas de literatura Tientos y Diferencias
(Quito, 1979) y Mascaró (Buenos Aires, 1983). Dirigió desde 1987 hasta 2002 Liberarte
Bodega Cultural. Fue asesor literario de Ediciones Desde la Gente -editorial
del Instituto Movilizador de Fondos Cooperativos-. En poesía ha publicado Poemas Anteriores (Ediciones de la
Universidad Central del Ecuador, Quito, 1982),
Visión Retrospectiva de la Botella (Libros de Tierra Firme, Buenos Aires,
1987), Una Leona Entra en el Mar (Ediciones
Del Dock, Buenos Aires, 2000 y Editorial Arte y Literatura, La Habana, Cuba,
2005. Compiló: La Narrativa Erótica
Latinoamericana (Ediciones Desde La Gente, Buenos Aires, 1992) Poetas. Autores de Fin de Siglo I y II (Ediciones
Desde La Gente, Buenos Aires, 1994, 1997). Publicó Deconstrucción de la mañana (Poemas, Ediciones Atuel, Buenos Aires,
2006). Tiene un libro de ensayos inédito: José
Martí, el Contra Rimbaud. Desde el año 2001 hasta la fecha tiene a su cargo
la Dirección Artística de Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini.
Máximo Simpson
A FIN DE CUENTAS
aún no he podido arborecer,
y mi charla fue siempre un
balbuceo,
ambiguo, sospechoso.
Algo les falta aún a mis sentidos
para olfatear la dicha,
la fe de los creyentes,
esa fe que resiste
la prueba irrefutable del más
ronco alarido.
Soy un hombre inconcluso,
y ya es un poco tarde para
intentar de nuevo
mejorar mis reflejos,
o esperar con paciencia
el crecimiento firme de aletas y
de branquias,
de ruedas vigorosas,
pues la nada me espera en cualquier
sitio,
tal vez en la cocina,
tal vez mientras escribo
esta trivial noticia de mis días.
Máximo Simpson:
nació en Buenos Aires (Argentina), en 1927. Recorrió América Latina y residió
largos años en México y Brasil. Ha sido periodista. Es profesor universitario y
ha publicado diversos trabajos sobre teoría política y comunicación. Publicó
los siguientes libros de poemas: “Túpac Amaru” (Editorial Stilcograf, Bs. As.,
Argentina,1960); “Más poesía” ( Ediciones Amistad, Bs.As., Argentina,1962);
“Poemas del hotel melancólico” (Ediciones Amistad, Bs. As., Argentina, 1963;
con reedición de Ediciones El Tucán de Virgnia, México D.F., 1984, y reedición
reciente de Botella al Mar – Uruguay, con prólogo del autor , Montevideo,
2007); “ Estación final” (UAM, Colec. La Rosa de los Vientos, México D.F.,
1981); “Hacia dónde tan lejos” (UAM, Colec. La Rosa de los Vientos, México
D.F., 1981); “Estación final y otros poemas” (ed. Ampliada, UNAM, México D.F.,
1985); “Elegías americanas” (Lugar Editorial, Bs.As., Argentina, 1992); “La
casa y otras visiones” (Ediciones de Alejandría, Bs. As., Argentina, 1995);
“Alrededores” (Ediciones de Alejandría, Bs. As., Argentina, 1999); “Esta
precaria Luz” (Antología, Editorial Vinciguerra, Bs. As., Argentina, 2003);
“Antología poética” (Fondo Nacional de las Artes, Bs.As., Argentina, 2004); “A
fin de cuentas” (Ediciones Alforja/Conaculta/Fonca, México D.F., 2006).
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